宁可错杀一千,绝不放过一人,史上命运最悲惨的绘画大师

元朝末期，群雄鹿，张士诚占领苏州，方国珍占领诸暨，各自称帝。当时江南一带的文人士大夫都依附张士诚，以为又是个楚汉争雄的时代开始。故跃跃欲试，试图一展济世雄心。文徵明在题跋中尝云：“伪周（张士诚）据吴日，开贤馆以致天下豪杰，故海内文章技能之士悉卒于吴。”（《文待诏题跋》）但仅十余年，张士诚即被朱元璋击溃。而那些原来依附于张氏的年轻文人不得不退隐江湖山林，寄情翰墨诗文以观进退。，为了重建庞大的行政官僚机构，除了留用一批原来元朝官吏外，他还采用了三种途径来选用官吏。其中“荐举”一项就是招揽天下人才为其效力，并下诏曰：“人君之能致治者，为其有贤人而为之辅也。山林之士德行文艺可称者，备礼遣送至京（南京），朕将任用之，以图至治。”（《明太祖实录》）

，，绝大多数人都无法面对憧憬而予以拒绝。其中包括了一些著名的文人（诗人）画家，比如陈汝言、王蒙、赵原（一作赵元）、徐贲、张羽、马琬、王绂等，他们或从政，或为宫廷画家。群贤皆出，毕集相庆，自以为一个新的“太平盛世”或“朱明盛世”又将来临。但是，他们“很傻，很天真”，没有看清朱元璋的真正面目。清代史学家赵翼后来在《廿二史札记》（中华书局，2001年）中曾这样评价朱元璋：“明祖藉诸功臣以取天下，及天下既定，即尽举取天下之人而尽杀之，其残忍实千古所未有之。”

当那些曾经抱有幻想而从政的文人们想抽身而退，但为时已晚，早已成为人家俎上鱼肉。朱元璋大开杀戒，大兴“文字狱”，而且株连九族。宁可错杀一千，绝不放过一人。著名的“蓝玉案”和“胡惟庸案”（王蒙受此案牵连）就株连杀戮二万五千余人。朱元璋如此的滥杀无辜，就连太子朱标也感觉实在太过分和残忍：“陛下诛夷太甚，恐伤和气。”第二天，朱元璋就将一把全是刺的手杖放在地上，要朱标去拾，但他不敢动手。于是朱元璋就说：“汝勿能执舆？我润琢以遗汝，岂不美哉？”他的意思是说：我杀这些人就等于将带有刺的手杖琢磨掉，让你以后能够安享太平。

，那些文人画家的命运就可想而知了。著名山水画家陈汝言（约1330—1371）可能曾为张士诚女婿潘元明幕僚，洪武初被荐举为济南府经历（收发文书），但不知何故竟“坐法死”。钱谦益《列朝诗集小传》中云：“临难从容染翰，画毕就刑，张来仪纪其事。”张来仪即张羽，其诗载陈田《明诗纪事》，其中有云：“从容洒芳翰，炳焕若丹青。好艺永世传，精魂长归冥。披图怀平素，涕泪缘襟零。”

张羽（1323—1385）字来仪，浔阳（今江西九江）人，后迁居苏州。与高启、杨基、徐贲等人为诗友，时人誉为“吴中四杰”、“北郭十才子”。元末领乡荐，为安定书院山长。至正二十七年（1367）六月，徐达炮轰苏州城，张士诚之婿潘元绍迎战。在大难临头之际，潘氏家中七姬能识义节，一日同尽。八月，潘氏命张羽撰《七姬权厝志》一文以壮其事；书法家宋克书丹，瘞于七姬墓侧。洪武初年被徵至南京，但因应对不称旨放还。但后来又再徵授太常司丞，朱元璋曾令其书滁阳王庙碑。洪武十八年（1385）“坐事”贬谪岭南，刚行至南京城外，又急被召回。张羽自知凶多吉少，死罪难免，遂投龙江（今南京市挹江门至下关一带）而死，卒年六十三。张羽是元末明初江南地区著名的诗人和书画家，山水师宗“二米”、方从义、高克恭，笔墨苍秀。《松轩春霭图》轴是其唯一传世画迹，弥足珍贵。署年“至正丙午三月十日”，即1366年，时四十四岁。《明史》有传。

张羽唯一传世画作《松轩春霭图》

纸本设色 91.5x31.5cm 现藏于美国大都会艺术博物馆

张羽擅诗文，书法亦佳，长于山水。其文辞精洁典雅，诗咏深思冶炼，著有《静居集》四卷。其书法亦具特色，明人李日华评曰：“纤婉有异趣，仿佛谢庄月赋。”其山水师法米氏父子及高克恭、方从义，笔力苍秀。传世作品有《怀友诗画合卷》《松轩春霭图》等。

张羽论山水曾有诗云：“近代丹青谁最豪，南有赵魏（赵孟頫）北有高。”此图即其师法高氏，又融董、巨、二米之风。图右上自题：“至正丙午（1366年）三月十日，张羽写松轩春霭图。”另有吴珪题诗一首：“张子多风致，松轩小笔奇，寻常诗里画，何似画中诗。”

此图表现了春山“纵使晴明天雨色，入云深处亦沾衣”的意态。近景处坡石曲折，树林阴翳，一湾溪水逶迤而过，茅舍数椽隐于林中，静谧无人；中景山腰白云缭绕，亭台楼阁闪现其间；远景画一主峰突兀，山色浓重浑然。山石的结构以披麻皴勾写，层次丰富，脉络井然；山体以米氏横点层层积染，并以墨点和色点相互交错。尤其是主峰的刻画，丰富而充满生机，能与高克恭相媲美。全图笔调粗放，墨色氤氲，青、蓝、墨、赭，融合于一片春色之中。

徐贲（1335—1393）字幼文，号北郭生，祖籍四川，居毘陵（今江苏常州），后迁居至苏州城北。张士诚曾欲延聘为官，但徐谢去不受而移居吴兴。朱元璋占领苏州后，为了报复，遂将苏州城中富户、士人谪迁至临濠府（今安徽凤阳），徐贲亦在其中。洪武七年（1374）被荐至南京，颇得朱元璋喜宠，累官至河南布政使。后因犒劳征蛮大军不力，下狱瘐死（即饿死、病死），结局非常悲惨。在元末画家入明为官之人中，徐贲的官衔最高，成为一省最高行政长官。张羽与徐贲是挚友，徐氏诗集《北郭集》为张羽为之编定，两人曾相约一起卜居吴兴（今浙江湖州）。，徐贲在题画诗中有云：“人生未许全无事，才得登临便是闲。”但他绝对没有想到，二十年后，他从一个“封疆大吏”瞬间就沦为了阶下死囚，功名富贵，犹如梦幻一场。徐贲流传画迹较多，《溪山图》堪称是其代表作，董源、巨然的长披麻皴，古淡清润，体现了明初文人山水画的最高水平。《明史·文苑》有传。

纸本 94x37.5cm 1372年作 现藏于克利夫兰美术馆

此图取景高远，层山叠岭，高峻凌云，溪水中流，迂回曲折，景致繁复，却又曲径通幽作品从内容到形式都具有中国文人画的特色。此画题诗：“绿树黄鹂处处山，偶从溪上看云还，人生未许全无事，才得登临便是闲。”

明 徐贲 万松金阙图

《万松金阙图》承董、巨和前人传统，繁密布局取自王蒙：浑圆的山势，茂密的草木，细密的披麻皴类董、巨；简笔勾干，多种点叶的树木接近黄公望。绘高远之景，层山叠嶺，溪水中流，迂回曲折，谷间楼阁数重，景致繁复，却能曲径通幽，诚如元人诗中所云：“山人楼阁倚云松，喜有溪头小径通。莫似渔郎迷近远，便须拂袖一相从。”幽居深山，与友人诗画酬往，此情此景正反映了徐贲未出山时的景况和心境。作品从内容到形式都极具文人画特色，反映了其早期的绘画风貌，为难得一见之珍品。

本作品曾经明代著名画家孙克弘、清代湖南巡抚查礼收藏，孙克弘收藏印“雪居”与《中国书画家印鉴款识》P848第10号相符；查礼收藏印“破梦庵主玩赏”与1985年成都古籍书店编印的《明清六家梅花册》中查礼藏“汪士慎画梅册十二开”藏印相符。孙克弘距徐贲所处时代不远，其本人又是书画家，具有较高的鉴赏水平。查礼为清代重臣，其鉴赏意见亦有较高的可信度。由此可见，《万松金阙图》是一幅流传有序，十分难得的艺术珍品，该图曾现身于2006年江苏嘉恒秋拍。

明 徐贲 溪山无尽图卷 美国弗里尔艺术馆藏

明 徐贲 快雪时晴图

此图收在黄公望《快雪时晴图》中。图中绘雪后晴空，长松挺立，远处山峯若隐若现，一轮红日映照两山之间。山中楼阁上，游人或在赏雪，或在读书、环境十分优美。其山石皴法及林木画法均学北宋郭熙，以水墨墨烘染，笔力遒劲，气象寒疏而且清丽冷峻之感。

明 徐贲 峰下醉吟图

纸本设色 纵63.9厘米 横32厘米 无锡市博物馆藏

明 徐贲 秋林草亭图

纸本墨笔 纵99.6厘米 横26.5厘米 上海博物馆藏

此图写江南秋景山水。近景傍水的山下一角，树木葱茏，枝干劲挺，树间露出一草亭，亭内有游人观览山光水色；宽阔平静的湖面，与远山拉开空间距离；远方群山起伏多姿，树木掩映下茅屋数间隐约可见。全画构图平稳，笔墨清润，山石作披麻皴，刚柔相济，树枝树叶钩点结合，追求笔墨的韵味，可明显看出董源、巨然的笔墨意趣。

赵原（约1325—1374），又名赵元，字善长，又字丹林。原籍山东莒县人，随其父赵云迁居苏州。他也有可能曾为张士诚的门下客。赵原不擅作诗，但交游皆当时江南一带诗文名家和文人，与倪瓒、顾瑛等人尤善。赵原后来被朱元璋杀死在南京。明人王鏊等撰《姑苏志》（台湾商务印书馆影印文渊阁本）中记赵原：“明初召天下画士至京师，图历代功臣，原以应对不称旨，坐死。”时间约在洪武八年（1375）左右。晚明王穉登《丹青志》中亦云：“赵原，字善长。郡人。画师王右丞（即唐人王维）。洪武中召对，不称旨，赐死。”《晴川送客图》，有较明显的王蒙画风意境。故李日华《六砚斋笔记》卷二中云：“赵善长山水雄丽，可雁行叔明（即王蒙）。”他与当时名士倪瓒、顾瑛过从甚密，经常合作、应对。倪瓒《清閟阁集》有云：“予与赵君善长以意商榷作《狮子林图》，真得荆关遗意，非王蒙所梦见也，四海明公宜宝之，懒瓒记”。可见赵原当时名望甚高。

赵原的笔墨有点“杂”，董源、李成、王蒙、黄公望、高克恭、盛懋等皆似乎学过，但无自家独有的风格，学而不化。所以，他向前无法与“元四家”相提并论，向后又不及王绂、刘珏等人。虽然生前盛享画名，但身后渐渐被主流画坛所遗忘。《晴川送客图》曾经先后为张珩、王季迁收藏。1973年与《溪岸图》等二十四件宋元绘画，同归纽约大都会博物馆购藏。

元 赵原 晴川送客图 美国大都会艺术博物馆藏

观是图，山石作披麻、解索皴，苍松勾画类王蒙，用笔较叔明敦实、苍简，但缺乏一定的层次感和笔墨厚度。此图点苔比较有特色，有浓淡枯湿，有大小参差，生动地描绘了景物的明暗和质感。实事求是地讲，此图虽可与王蒙一块儿“雁行”，但尚有一段距离。

元 赵原 合溪草堂图

纸本设色 纵84.3厘米 横40.8厘米 上海博物馆藏

赵原善山水，时人对他的评价很高，在他作品中所写的景物，惯用枯笔干墨，很是干淡清逸。此图则用温润疏宕的笔调,画出了另一番山水意蕴。可见赵原并不拘泥于一家之法，善于拓展新的画风。此画潇散简逸，笔墨简洁，多干笔皴擦，无一笔拖泥带水，是赵原一幅颇具代表意义的山水杰作。画上有乾隆皇帝的御题诗，并钤有“乾隆御览之宝”等帝王的收藏玉玺。

此图采用对角线构图，右下绘有一洲为嘉兴澄性海，洲上筑有人交谈。对岸林木扶疏，湖中渔舟忙碌。笔墨疏淡，设色简雅，风格近似王蒙。自识“莒城赵元为玉山主人作合溪草堂图”。按玉山主人即顾阿英，旁又见顾阿瑛的题记，可知此图描绘了顾阿瑛私宅嘉兴合溪草堂的景色。顾氏款至正癸卯即公元一三六三年。

顾阿瑛（1310-1369）名瑛、一名仲瑛，字德辉，号金粟道人，曾授会稽教谕，不就。其才性高旷，其才性高旷，精于音律，擅长吹、拉、弹、唱，少轻财结客，以声伎广交四方宾客；年三十读书。购古书名画、彝鼎、秘玩，以会海内文士为乐。它对中国的诗词、书法、绘画，以及戏曲、园艺等诸多方面的发展，作出了有益的贡献。顾阿瑛与吕诚、袁华三人，被时人称为“昆山三才子”。著有《玉山璞稿》、《玉山名胜集》、《草堂雅集》等与杨维桢、柯九思、郑元祐、张雨、袁华、王冕、倪瓒等人交游。

张士诚入吴以后，为了稳定形势，拉拢人心，在吴中招贤纳士，顾阿瑛就是张士诚竭力拉拢的主要对象。顾家是吴中巨富，官宦世家。而其时顾阿瑛主持“玉山雅集”活动时间已达15年之久，声名远播，影响极大，如此人才，如能为张士诚所用，对张氏小朝廷而言，无疑是好事一桩。

张士诚据吴，顾阿瑛在吴兴合溪（今浙江湖州长兴县合溪镇）另置别业，取名“合溪草堂”。合溪草堂建成，有名酒名茶相伴，在合溪安顿停当，好了，可以开始玩文化了。于是，画家赵原为顾瑛新居作《合溪草堂图》，顾阿瑛遂题诗于上，且作跋语以纪其事，诗及跋曰：

草堂卜筑合溪浔， 竹树萧森十亩阴。

　　地势北来分野色，水声南去是潮音。

　　门无胥吏催租至，座有诗人对酒吟。

　　往返还能具舟楫，按图索景倍幽寻。

　　予爱合溪水多野阔，非舟楫不可到，实幽栖之地，故营别业以居焉。善长为作此图，甚肖厥景，因题以识。湖中一洲，乃澄性海所住潮音庵也。至正癸卯（1363）冬至日，金粟道人顾阿瑛试温子敬笔，书于玉山草堂。

418年后，即清乾隆四十六年（1781），此图为清皇室所征召，进入宫内。乾隆皇帝御览之余，诗兴大发，兴致勃勃地“反顾阿瑛诗意”题诗其上，其诗曰：

堂筑碧溪中，幽栖乐莫穷。

　　无尘到心境，有水合天空。

　　杖策来佳友，烹茶付野童。

　　非舟不能到，原是许舟通。

民国年间，清宫书画散出，此画为湖州南浔巨富庞莱臣收藏，著录于《虚斋名画续录》卷一。解放以后，庞家的藏品成为人民政府重点关注的对象，谢稚柳受上海文管会徐森玉委托，1951年从庞莱臣之子庞秉礼手中征购了一批历代名迹。此画以及元代画家们在玉山草堂吟诗作画的一批名画，如钱选《浮玉山居图》、倪瓒《渔庄秋霁图》等，均入藏上海博物馆，有了一个最好的归宿。

元 赵原 陆羽烹茶图

纸本水墨 纵27厘米 横78厘米 台北故宫博物院藏

《陆羽烹茶图》局部之一

《陆羽烹茶图》局部之二

这幅画表现唐代著名茶人陆羽的故事。陆羽（公733-804年），字鸿渐，自称桑苧翁，又号东冈子。湖州竟陵（在今湖北省天门市）人，性诙谐，闭门著书，不愿为官，一度曾为伶工。他与女诗人李季兰、僧皎然颇有友好，尤以嗜茶著名，并对茶极有研究，著有《茶经》三卷，世称其为“茶神”。陆羽以后便成为淡泊清高的文人崇拜的偶像。此图为水墨画。山石皴法侧笔圆转，树点粗厚。画风学董源而有所变化。画家自题名为《陆羽烹茶图》，并赋诗一首：“山中茅屋是谁家？兀坐闲吟到日斜。俗客不来山鸟散，呼童汲水煮新茶。”

图绘远山起伏，山水清远，水面辽阔，临溪筑有草阁，丛树掩映。阁内一人坐于榻上，当为陆羽，一童子拥炉烹茶。此图表现了文人隐居闲适的生活。远山近坡用披麻皴，皴笔圆转虬曲，颇多侧锋，树法疏落，学董巨而有变化。

本幅有作者自题：“陆羽烹茶图”。画面图文并茂，铸造了士大夫烟霞痼疾与泉石膏肓的精神世界，从一个侧面折射了元代的社会思潮。此图山石皴法的侧锋圆转，树点墨法的粗重厚实，无不着意经营，缺少空灵虚旷、自然无为的韵致，特别是湿笔淡墨的运用，还未能打破宋人的陈式。本幅有窥斑诗题，还有乾隆皇帝的御题诗。

元 赵原 溪亭送客图

元 赵原 溪亭秋色图

纸本墨笔 纵61.4厘米横26厘米 台北故宫博物院藏

图中一峰高耸，有一条小溪自深山曲折迂回、逐级而下，至图下汇成溪池。左面是岸，林木茂密，有数间茅亭伸入水中，内有案几，但空无一人。这不禁让我联想到他的好友倪瓒所画山水，也往往空寂无人。林木枝叶稀少，秋意渐浓。不作崇山峻岭，山石勾、皴简率，笔锋略带侧，使其类似王蒙的解索皴更疏朗松秀；墨色恬淡随意而富于变化，不重渲染，只在结构之折转处加点或勾以丛树、垂草，更彰显画面的平淡宁静。溪池满勾横波水纹，这在同时期的元画中倒不多见。图的左下有作者自署“赵原画”。图的右上方题有：“有山可樵，有水可渔。歌彼考槃，吾将归欤！”似是点题，但无落款，却盖有叶孟灏印。从此画笔墨之苍劲，构景之疏简来看，无疑是一幅赵原晚年的精品。这种境界，我们可以在方从义的《武夷放棹图》、陆广的《丹台春晓图》中感觉到，可以说是一种元代文人画的至高的理想境界了。但元代画家过于将绘画视作个人“自娱”的笔墨游戏，，赵原也就难免悲剧的命运。画法近《陆羽烹茶图》，而较《合溪草堂图》纵逸，此图为赵原晚年的作品。

关于由元入明画家的命运结局，台湾和美国学者研究的较多。如高木森、张仲权、张光宾、姜一涵、李铸晋等，皆有专文详论。这批画家的史料极少，可能是明初“文字狱”关系而被后朝销毁，更可能当时根本就没有什么文字记录。所以有关他们获罪的原因,今存仅有二三个字：坐法死、坐事、不对旨、不称旨，等等。其实，朱元璋对那些曾依附于张士诚的江南士人，怀有极深的戒心和报复的心理。即使是那些真心投靠自己的人，他也密令锦衣卫严加监控，稍微发觉有丝毫的异情，遂立即借故予以斩尽杀绝。根据高木森的研究统计：“在朱氏下被处罚或被杀的画家（包括文人画家和职业画家）至少有十六位。”（高著《元墨淋漓：元画思想探微》）

他们曾经是学者、诗人和画家，他们是被强征或诱逼为官而招来杀身之祸的。而他们悲惨的遭遇，我们当代人也似曾闻见。读画如读史，今天的人不要轻易忘记他们，因为这是中国绘画史上几块沾满了血泪的“墓志铭”。

完~

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